Blog feminista // Soporte digital de los fanzines que editamos cada tanto // Difundimos diversas producciones culturales // Apoyamos y participamos en diferentes campañas: #52PeliculasDeDirectoras - #LeamosAutoras
Diseñadora gráfica e
Ilustradora, Argentina, actualmente vive en España, Autora de Diario de una
volatil, Nina diario de una adolescente y la Volatil Mamma mia y erase una vez
la volátil. Su trabajo nos habla del universo femenino con mucha calidez, humor
y también con amor.
Me and you and everyone we know - Miranda July - EE.UU/2005 - Comedia dramática/cine independiente
Sinopsis: Una artista solitaria que trabaja como conductora de taxis de personas mayores se cruza con un hombre recién separado y padre de dos hijos que siente pánico cuando la conoce. La historia muestra personas que hablan de sus pensamientos más íntimos, siguen sus impulsos y experimentan momentos de sincera humanidad. Muestra a personas que buscan compañía.
Comentario: Poética observación sobre la lucha de las personas para relacionarse en un mundo cada vez más individualista. Una poética visión de lo cotidiano.
Hateship/Loveship - Liza Johnson - EE.UU/2013 - Drama
Sinopsis: Johanna, una tímida cuidadora de personas se ocupa de un señor mayor y su nieta. Ante una broma cruel de la adolescente, Johanna inicia una relación con su padre, un adicto en recuperación que hace años se marchó de su casa.
Comentarios: Película con tono intimista basada en una historia corta de la escritora Alice Munro y protagonizada por Kristen Wiig, actriz conocida por participar en “Saturday night live” y en diferentes comedias. Interesante construcción del personaje y muy buena interpretación dramática.
Hannah Arendt - Margarethe von Trotta - Alemania/2012 - Drama basado en hechos reales
Sinopsis: Biografía de la filósofa judío-alemana Hannah Arendt. La historia cuenta cuando Arendt siguió el juicio a Adolf Eichmann, teniente coronel de las SS nazis, para la revista The New Yorker, del cual surgió su tesis más famosa y controvertida "La banalidad del mal". También se presenta el romance clandestino que Arendt mantuvo a partir de 1924 con Martin Heidegger, de quien fue discípula, marcado por diferencias casi irreconciliables desde el momento en que ella era judía y él, un extraordinario filósofo que miró con simpatía al nazismo en los albores del movimiento.
Comentarios: Interesantísima película que plantea grandes dilemas morales que atraviesan el pensamiento y la acción de Hannah Arendt. Algunos conceptos establecidos por Hannah Arendt permiten arrojar luz sobre los efectos sociales del terrorismo de Estado. En la banalidad del mal articula mal y responsabilidad. Arendt entrevistó a Eichmann, responsable del traslado de los deportados a los campos de concentración. Afirma en su tesis que Eichman no era un sujeto sádico o demoníaco, sino alguien “terriblemente normal”, totalmente común.
Barbe Blue - Catherine Breillat - Francia/2009 - Drama
Sinopsis: A Catherine le gusta asustar a su hermana Marie-Anne e insiste con la lectura de Barba Azul. El relato de fines del siglo XVII se empieza a desarrollar: Dos hermanas caen en desgracia económica luego de la muerte de su padre. Después de meditarlo, la más joven accede a casarse con el acaudalado Barba Azul, aún desagradable como es, aún desconociendo el paradero de sus siete mujeres anteriores. Cuando Barba Azul sale de viaje le deja las llaves del castillo, la niña sólo tiene que respetar la prohibición de entrar a un cuarto.
Comentarios: Con ambientación austera y simples recursos de montaje, la directora desarrolla una entrañable versión del clásico de Perrault. Consigue representar el crudo y sangriento desenlace y mantener un tono de frescura y ensueño juvenil de las jóvenes en París de los años 50.
Caramel - Nadine Labaki - Líbano/2007 - Drama
Sinopsis: En Beirut, varias mujeres se reúnen en un salón de belleza, un microcosmos colorista y sensual. Una ama a un hombre casado. Otra es musulmana, está a punto de casarse y tiene un serio problema: ya no es virgen. Otra se siente atraída por las mujeres. Otra se resiste a envejecer. Y la última ha sacrificado su vida para cuidar de su hermana que padece demencia senil.
Comentarios: Con sensualidad, frescura y sensibilidad muestra problemas cotidianos que tienen las mujeres del Líbano. Crea una atmósfera femenina que más que una crítica parece una descripción.
Aloft (No llores, vuela) - Claudia Llosa - españa/Canadá/Francia/2014 - Drama
Sinopsis: Una mujer descubre un buen día que puede sanar a la gente. A todos, menos a su propio hijo gravemente enfermo. Historia de abandonos y decisiones insondables.
Comentarios: En un tiempo narrativo frío, blanco y distante como el clima en el que se desarrolla la historia y paisajes de belleza extrema, la directora habla de arte, misterio y sanación. Describe lo que sucede cuando la única opción es la fe, muestra la tensión que nos presenta lo desconocido cuando para sobrevivir hay que suspender la comprensión.
Bound - Lilly y Lana Wachowsky - EE.UU/1996 - Cine negro (Neo Noir) Sinopsis: Violet es la novia de César, un mafioso que está por hacer un negocio millonario. Cuando conoce a Corky, una ladrona recién salida de la cárcel que vive en el departamento de al lado, una atracción mutua las une. Violet le propone robar el dinero de César.
Comentarios: Lo interesante de la película es la renovación del género a partir del cambio de roles, las protagonistas son mujeres que ocupan papeles de hombres. Es entretenida y con una atmósfera bien lograda y llena de erotismo. Las directoras son hermanas y ambas son trans, dirigieron también Matrix.
The Cake eaters - Mary Stuart Masterson - EE.UU/2007 - Drama/Cine independiente
Sinopsis:Una adolescente de pueblo que sufre una enfermedad que ataca el sistema nervioso, se enamora de un joven mayor que ella. El romance tropezará con la oposición de su sobreprotectora madre.
Comentarios:Con una actuación impecable de Kristen Stewart, la película habla de muerte, amor, desamor y sexo (en personas con dificultades motrices y ancianos). Habla de vínculos familiares y de cómo se modifican con el paso del tiempo y las decisiones que tomamos.
Gilda: no me arrepiento de este amor - Lorena Muñoz - Argentina-Uruguay/2016 - Biopic musical
Sinopsis: La película se basa en la vida de Gilda, cantante argentina, autora e intérprete de grandes éxitos musicales, que luego de su muerte es considerada una santa popular.
Comentarios: La película muestra la mujer que había detrás del mito. Gilda es interpretada por Natalia Oreiro de adulta y por Ángela Torres de adolescente. La puesta en escena, los planos elegidos y la actuación de Natalia Oreiro hacen que la historia sea fluida y sólida en lo que está contando y transmitiendo. Para acompañar la presentación de la película, Natalia Oreiro lanzó un disco con temas de Gilda cantados por ella y nuevas versiones de los clásicos.
Fotógrafa y artista visual Argentina con mas de 23 años de carrera, su obra multipremiada y publicada da cuenta de su preocupación por el bienestar universal, por la
preservación de la belleza del planeta y de inquietudes que surgen a partir de
sus propias experiencias y trabajo personal.
La artista completa una serie de proyectos personales dentro
de los cuales se encuentran:
Huellas (1999), fotografías que rescatan la identidad de las
mujeres originarias argentinas, con el apoyo de Naciones Unidas.
Heroínas (2000), inspirado en mujeres destacadas, a veces no
reconocidas heroínas de la historia argentina. Realiza cuatro proyectos retratando personalidades argentinas
con el fin de educar y prevenir la propagación del virus del HIV, junto a la
Fundación Huésped. En el 2009 publica su primer libro de fotografía, Aves del
Paraíso, una metáfora visual en la que el ser humano se funde con las aves, un
llamado de atención sobre el desequilibrio ambiental que está llevando a la
extinción tantas especies. Este proyecto intensivo fue desarrollado a lo largo
de tres años e involucró a más de 130 profesionales de distintos campos de la
imagen y el diseño argentino. Huella Ecológica (2009) y La Basura no es Basura (2010),
proyectos realizados junto a la Fundación Azara, tomando como tema el débil
equilibrio ecológico de nuestro planeta. Uno (2011), serie inspirada en la unicidad, en la fusión
entre el hombre y la naturaleza. Estados de Conciencia (2013), serie de fotografías oníricas
que indagan en la búsqueda de la espiritualidad. Un viaje en imágenes a través
de diferentes estados de conciencia en el camino hacia el autoconocimiento.
Título: Marosa Di Giorgio. El ruedo en flor. Dirección: Juan Pablo Pedemonte Música original: Electropájaros. Pablo Portela. País: Uruguay Año: 2012 Fecha de estreno: 20/10/2012 Duración: 64 min Género: Documental web:www.lospjarosocultos.com
La hija del diablo se casa. No sabíamos si ir o no ir. En casa resolvieron no ir. Ella paseaba con la trenza brillando como un vidrio al sol. Vestido celeste. Y las pezuñas delicadísimas, cinceladas y de platino. Con los ojos un poco redondos, insondables, se paraba frente a cada uno, como publicitando, invitando, o, consciente e inconscientemente, amenazando. La hija del diablo se casa. Cerraron las puertas de mi casa. Pasado el mediodía resolví huir. Crucé por arriba de los jardines de fresias y junquillos tratando de no trozar ni uno de los ramos amarillos, de los que vivíamos; por ocultas veredas; creo que hice tres veces la misma senda, me perdía, y tuve miedo que, desde la casa, estuviesen espiando mi inútil vuelo.
¡Al fin toqué las puertas de los hornos! Pasaban platos con todas las escenas del amor erótico. "Invitan con la Carne", dijo una voz que me pareció de una vecina; miré y, si era, estaba embozada. Y también servían niños no natos, cubiertos con azúcar. "Son riquísimos". El tam tam celebratorio apareció adentro de la tierra y en un perpetuo crescendo, anuló las conversaciones y llegó al colmo. La hija del diablo, de pie junto a la pared, el pelo igual que el sol, entreabrió el vestido, las piernas, las pezuñas. Su himen cayó roto (se oyó un leve bramido) y corrió como una margarita entre nosotros. Alguien gritó: -¿Y el novio? -Se va por aquí. Es chiquitito.
Cerré los ojos. Creo que cayó un aguacero. Huí arriba de los jardines, de los ramos amarillos; entraba en cada cueva y salía aterrada. Entré en mi casa. Mamá estaba fija en el mismo lugar, haciendo el mismo encaje. Sin levantar los ojos, comentó: -Pero, ¿qué haces? Andas por el jardín con estos aguaceros.
Esta joven venezolana residente en Italia lleva enamorada de la ilustración desde niña. El personaje principal de sus ilustraciones se llama Martina. Autora de “La buena vida “ y “Una tal Martina”
Red Road - Andrea Arnold - Reino Unido/2006 - Drama psicológico / Suspenso
Sinopsis: Una trabajadora que se encarga de observar las imágenes emitidas por las cámaras de seguridad de la ciudad debe enfrentarse con su pasado cuando ve en uno de los monitores a la figura de un hombre que conoce.
Comentarios: Inquietante forma de narrar una nocturnidad hostil en tierra de nadie que transita, a la deriva, una mujer herida, acosada por la sombra de su pasado, anclada en una soledad asfixiante y en el estudio voyeurista de vidas ajenas. La película fue la primera en presentarse dentro del proyecto "Advance party" de Lars Von Trier, donde tres cineastas ruedan historias basadas en el mismo grupo de personajes. Los protagonistas son el denominador común de los tres films. Los otros dos son: Donkey de Morag McKinnon y Development limbo de Mikkel Norgaard´s.
Fish Tank - Andrea Arnol - /Reino Unido/2009 - Drama
Sinopsis: En un barrio inglés de los suburbios, Mia , una adolescente solitaria , huérfana de padre, se enoja cuando su madre que apenas se ocupa de ella pretende meter en su vida al hombre con el que sale. Desde el comienzo él se porta muy bien con ella y con su hermana pequeña, pero con el transcurso del tiempo, lo que parecía ser agradable para Mía termina en una desilusión más en su vida.
Comentarios: film que refleja muy bien las contradicciones internas de una adolescente dentro de un entorno sin esperanza con adultos que no prestan atención y no cuidan a los menores. Me pareció un poco larga pero interesante.
American honey - Andrea Arnold - Reino Unido/2016 - Drama / Road movie
Sinopsis: Una adolescente deja a su disfuncional familia y se une a un equipo de venta de suscripciones de revistas, que recorre, vendiendo puerta a puerta, el país. Rápidamente se siente cómoda entre ese grupo de jóvenes y adopta su estilo de vida, entre veladas bañadas en alcohol, pequeños delitos e historias de amor.
Comentarios: De larga duración y escasos incidentes narrativos la película retrata una zona de Estados Unidos. Muestra de manera sutil pero oscura hábitos de vida, formas de relacionarse y algunos de los peligros que subyacen a nuestras sociedades modernas.
Cumbres borrascosas - Andrea Arnold - Reino Unido/2011 - Drama romántico
Sinopsis: Un hacendado procedente de los desolados páramos de Yorkshire, estando de visita en Liverpool, se encuentra en la calle con un muchacho indigente llamado Heathcliff y decide adoptarlo y llevarlo consigo a su mansión. Pronto se establece una relación amorosa de carácter obsesivo entre Heathcliff y Catherine, la hija de su protector.
Comentarios:Basada en la única novela de Emily Brontë. Relato lúgubre sobre el amor frustrado, la rivalidad entre hermanos y la venganza. La obra fue múltiples veces adapatada al cine (Luis Buñuel, Willliam Wyler, Jacques Rivette, entre los más destacados) Esta adaptación de Andrea Arnold vale la pena mirarla.
